La línea narrativa que se establece en el documental a través de los archivos fílmicos y con los habitantes del estado es hablar del aquí y ahora para contar el allá y entonces.

“Se calcula que el territorio de Zacatecas ya estaba habitado desde hace más de 6 mil 500 años, por lo que su historia es una de las más antiguas de nuestra nación. Para mi es de profundo interés qué había en ese estado cuando llegaron los españoles, qué se encontraron, cuáles fueron los procesos de colonización de esa zona, sin embargo todo ese recuento se realiza en este trabajo a través de lo contemporáneo”.

La sonorización en vivo de “Zacateco” estará a cargo de Omar Juárez, Diseñador sonoro de la cinta, quien compartió parte de la forma de trabajo a la distancia que mantuvo durante el desarrollo del proyecto con Horacio Uribe (compositor de la partitura) y la importancia del diseño sonoro en la música  y viceversa.

“En especifico la creación de los paisajes sonoros para Zacateco dio inicio cuando Iván Avila y yo tuvimos una charla en la cual me comento que tenia un proyecto donde el quería contar la vida de Zacatecas y su historia (por supuesto esto incluye los sonidos) los dos coincidíamos en que teníamos que recolectar lo mas significativo de cada lugar. Eso fue como primer bloque, una vez terminada esta investigación de audio la siguiente etapa es la significación, temporalidad e iconografía del sonido, el verdadero trabajo para la creación de una imagen acústica es tener muy claro lo que quieres transmitir, afortunadamente Iván es un director que sabe guiarte y tiene muy en claro las emociones que se necesitan, es como pocos, se sienta y te explica hasta los por menores de la historia, después te da la libertad mas grande para que propongas, en ese momento con estos antecedentes , el camino se escucha mas claro, ya puedes discriminar los sonidos para modificar correctamente la escucha y por lo tanto la emotividad del espectador.”

Por su parte el afamado actor Joaquín Cosío, será el encargado de la narración en vivo y aprovechó la ocasión para expresar su gusto por participar en un proyecto que pone muy en alto la historia y el presente de la región de Zacatecas, una ciudad con la que dijo tener muchos nexos. La cinta se presenta en el marco de las conmemoraciones del Bicentenario del inicio de la Independencia y el Centenario del inicio de la Revolución Mexicana, pero más significativo, se presenta dos días previos al festejo de su fundación a celebrarse el 08 de septiembre.

La cinta se divide en 5 capítulos:

Pueblos originarios/ La colonia/ La guerra/ La construcción y La época contamporánea, 2010.

“Este trabajo es un regalo a Zacatecas, a su gente, a sus recuerdos y búsquedas como sociedad. Es también un proyecto creado por zacatecanos, desde músicos, técnicos, hasta las personas que nos mostraron su día a día en los municipios. Es una historia inmensa para contar, pero quisimos contribuir con nuestro grano de arena”, concluyó Iván Ávila Dueñas.

Aquí un fragmento de la conferencia:

Con motivo del próximo estreno de la película “Huevos en corto“, una recopilación de algunas de las mejores y más famosas animaciones del proyecto Huevocartoon, visitaron la cabina 2 personajes que se dicen compadres, y “muy, pero muy machos“, quienes dejaron grabada esta pequeña invitación para todos los escuchas de CinemaNet.

Ellos los invitan a escuchar la entrevista que tuvimos con Rodolfo Riva Palacio, uno de los creadores (junto con su hermano Gabriel) de este concepto; y con Fernando Meza, talento de voz; un podcast que podrán disfrutar este próximo viernes 3 de septiembre. Y por otro lado, también los invitan justamente a ir al cine a partir del 3 de septiembre que se estrena la cinta, y que está programada para permanecer en cartelera únicamente 1 semana, así que no se la pueden perder: animaciones clásicas, los mejores personajes, y tal como eran en la web, sin censura.

Los dejamos pues con los Huevos Rancheros!

En esta nueva emisión platicamos sobre algunas cintas que aún podemos encontrar en la cartelera comercial de México: “Un profeta” (Un Prophète), “Los hombres que no amaban a las mujeres” (Män som hatar kvinnor), “Los indestructibles” (The Expendables), “Agente Salt” (Salt), La mexicana “Crónicas chilangas“, “El retrato de Dorian Gray” (Dorian Gray), “Mi villano favorito” (Despicable me), y “Shrek para siempre” (Shrek forever after).

Y para comentar de estas películas nos acompañan en cabina dos buenos amigos y viejos conocidos de CinemaNet: Carlos Gómez Iniesta, editor de la revista CinePREMIERE, e Iván Morales, cineasta y colaborador de la misma revista.

En esta ocasión en CinemaNet recibimos la visita del realizador mexicano Carlos Morett quien luego de 4 años de intenso trabajo y mucho esfuerzo logró darle forma a un ambicioso proyecto que comenzó como un Demo y se convirtió en el cortometraje “CÍCLOPE“, la primera parte de una trilogía de cine fantástico que planea realizar este director.

Morett realizó estudios en España y es ahí donde se ha desarrollado, siendo la ciudad de Madrid una gran inspiración. Es en la capital española donde tiene lugar la futurista historia de “Cíclope”, corto realizado con un marcado apoyo en la tecnología (pantalla verde, efectos visuales, gráficos en 3D), y que causó gran revuelo en España luego de ser exhibido junto con la cinta “Identidad sustituta” (Surrogates) gracias al apoyo de Disney en ese país.

En esta ocasión les presentamos una entrevista que realizó nuestra productora Paulina Villavicencio a Elizabeth Sotomayor, gerente de Expo PROA, continuación de lo que en su momento fue Expo Locaciones México, y que surge “con el objetivo de consolidarse como el evento que reúna a los diferentes sectores de la industria en una sinergia de negocio que la fortalezca… con la visión no solo de exhibir, sino de ofrecer al expositor un escenario ideal para hacer negocios en el marco de la industria audiovisual, una de las de mayor crecimiento a nivel mundial y de las más rentables”.

Expo PROA se llevará a cabo del 22 al 24 de septiembre de 2010 en el WTC de la Ciudad de México, y en el marco de esta expo tendrá lugar el 1er premio PRO Animación, concurso cuyo tema será: “En algún sitio algo increíble espera ser descubierto”.

Para más información, visita:  www.proa.tv
y para conocer las bases del concurso:  www.premioproanimacion.mx

La recién estrenada película “El origen” (Inception) nos brinda un excelente pretexto para platicar de aquellas cintas donde el mundo y las situaciones que perciben los protagonistas no necesariamente corresponde a lo que podríamos llamar la realidad.

Sea por encontrarse inmerso en el mundo de los sueños, o por estar atrapado en un programa de computadora creado por máquinas, o preso de los propios juegos de una mente trastornada, o porque voluntaria o involuntariamente han consumido algún tipo de drogas, incluso por cuestiones de viajes en el tiempo, o bien simplemente por un intento de fuga mental;

muchos personajes cinematográficos se han enfrentado a una realidad alterada, lo que los confunde no sólo a ellos, sino también a nosotros como espectadores.

Y para platicar de este tipo de cine de realidades alteradas, nos acompañan 3 amigos y cinéfilos, expertos en cine de ciencia ficción y fantasía: Roberto Coria, Antonio Camarillo, e Iván Morales.

Luego de algunos episodios especiales, como los dedicados al Cine de Terror Mexicano, retomamos nuestros habituales comentarios sobre las cintas de reciente estreno en México. En esta ocasión platicamos sobre: “El origen” (Inception), “Fuego” (The Burning Plain), la mexicana “Vaho“, “Toy Story 3“, la española “Celda 211“, la película sur-coreana “Sed de sangre” (Bakjwi – Thirst), “Encuentro explosivo” (Knight and Day), “El Inspector Bellamy” (Bellamy), “Una Pareja Dispareja” (I love you Phillip Morris), “Luna” (Moon), y la cinta italiana “Il Divo“.

Seguimos recorriendo el Cine Mexicano perteneciente al género de terror, al lado de un verdadero experto en el tema: Pablo Guisa, Director del Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror, MÓRBIDO.

En este episodio retomamos el final de la década de los 60, y continuamos el viaje cronológico por el género, hasta nuestros días; pasando por grandes clásicos como “Más negro que la noche” o “Veneno para las hadas“, y otros no tan grandes pero que igualmente han contribuido al género, como “Pánico en la montaña” o “Cañitas“.

También los guiones originales, como “Cronos” o “Kilómetro 31“, y desde luego los recientes remakes de las famosas cintas de Taboada “Hasta el viento tiene miedo” y “El libro de piedra“.

Entrevista con PABLO GUISA -Director de MÓRBIDO, Festival Internacional de Cine Fantástico y de Terror- quien nos conduce por un oscuro camino cronológico en la historia de este género en nuestro país.

Lloronas, vampiros, fantasmas, monstruos del espacio, luchadores, momias, científicos malvados… todos esos personajes pertenecen a un género cinematográfico que en nuestro país no pareciera tener tanta importancia, pero que ha sido muy explotado a lo largo de la historia: el cine de terror.

Este género ha continuado vigente con remakes de películas clásicas como “Hasta el viento tiene miedo” o “El libro de piedra“, o bien con nuevas historias como “Kilómetro 31“; pero detrás existe todo un historial de cintas que bien vale la pena recordar.

Desde “El vampiro“, “El ataúd del vampiro“, “El barón del terror“, pasando por “Santo vs las Mujeres Vampiro” o “Blue Demon vs el poder satánico“; todas ellas han marcado el rumbo del cine mexicano de terror.

Continuamos explorando la filmografía de uno de los más grandes Directores de cine en el mundo: Alfred Hitchcock, el amo del suspenso.

Este recorrido fílmico se lleva a cabo en el formato de Crossover entre CinemaNet y nuestro Podcast hermano, Testigos del Crimen, acompañados de Guadalupe Gutiérrez y Roberto Coria, y además con el experto en cine Raúl Ojanguren, del Film Club Café.

Y por si no escuchaste la primera parte de este especial, CLICK AQUÍ para ir al episodio